martes, 22 de diciembre de 2009

ANNA NETREBKO

Mucho se ha hablado de la cantante rusa, bueno y malo. Yo la descubrí en la famosa Traviata de Salzsburgo, y la verdad es que me he enganchado a ella. Muchos pensaban que era uno de esos productos que tanto les gusta a las casas discográficas del clásico para levantar las ventas, puede que sí en parte, pero ella ha demostrado que es algo más que una cara bonita.
A lo largo de estos años ha encaminado su carrera a varios estilos. Mozart, Donizetti, Bellini, Verdi o Massenet, son algunos de los compositores que ha interpretado con éxito, sin olvidar nunca el repertorio ruso, y parece que en un futuro incluso Wagner.
Gracias Anna por cantar y sobre todo por emocinar, por tu sencillez y humanidad...

martes, 10 de noviembre de 2009

LES TROYENS EN EL PALAU DE LES ARTS


El pasado día 6 pude asistir a la tercera función de Los troyanos de Berlioz en el Palau de Les Arts de Valencia. Tengo que decir en primer lugar que de nuevo el coliseo valenciano se ha desmarcado del resto de teatros españoles, al ofrecer un estreno en España de una obra que nunca se había hecho en su integridad en nuestros escenarios.


La verdad es que es una obra larga y no apta para todos los públicos, pues así lo demuestra la gran deserción del público que en el segundo entreacto dejó grandes claros en platea y palcos.

Quizás se estaban aburriendo, yo la verdad es que si no hubiera sido por la gran belleza de muchas partes de la obra, también me hubiera ido a mi casa, porque lo que había sobre el escenario, era para salir corriendo de lo feo y pobre de ideas del señor Padrissa y compañía.

¿Qué es eso de vestuario multimedia?, eso no era más que una manera de provocar gratuitamente. ¿Qué hacía la pobre Cassandra en silla de ruedas, si luego se levantaba y andaba perfectamente?, no se entendía nada. ¿A qué venía montar un ring de lucha y dos luchando en el primer acto de la obra?

La verdad es que esto no es lo peor, porque no paraban de hacer ruido con tanto montaje y desmontaje de cachivaches entorpeciendo a cantantes y músicos, no me extraña que fueran abucheados en el estreno.

Menos mal que en lo referente a la parte musical casi todo fuerón aciertos. Empezando por un Gerguiev brillante, que desde el comienzo y hasta la última nota, extrajo sonidos rozando lo perfecto de la extraordinaria orquesta de la Comunitat Valenciana, sacando la artillería pesada en la escena de la caza o el comienzo del acto tercero. Lo único que le voy a reprochar a este gran músico, es que tapó en mas de una ocasión a los cantantes.

Mención especial para el coro de la Generalitat Valenciana, ya quisieran teatros como el Metropolitan neoyorquino tener un coro así de empastado y brillante.

En cuanto a los cantantes destacaré la Cassandra de Matos, cantante que no me gustaba nada, pues hace unos años la escuché haciendo la Amelia del Simon boccanegra, con una voz descontrolada y sin agudos firmes. Ha mejorado los agudos y el centro es cálido y aterciopelado, los graves siguen siendo inexistentes y forzados, pero es una voz ideal para este tipo de obras.

La italiana Veronica Simeoni, hizo una Didon muy interesante siendo quizá la mas aplaudida en el final de la obra. Tiene una voz de mezzo un tanto asopranada, pero cálida y homogenea en todos los registros, quizá un poco flojos los graves. Estudió con la gran Raina Kabaivanska a la que me pareció ver en las primeras filas del patio de butacas.

Mención también para Stephen Gould, pero por lo mal que cantó. Se le atragantaron todos los agudos, no había línea de canto ni interpretación del personaje, y destrozó el dúo de amor. Tiene una voz áspera y tendente al grito. ¿ Cómo este cantante a llegado a cantar en Bayreuth?.

El resto bastante correctos, que ya es mucho y especialmente me gustó el Iopas de Eric Cutler.

En conclusión una versión musical de altura con una puesta en escena digna de un teatro de provincias.


martes, 27 de octubre de 2009

Y LA NAVE VA...A BUEN PUERTO

Muchas han sido las criticas positivas en el balance de lo que han sido estas tres temporadas del Palau de Les Arts valenciano. Apunto de comenzar su cuarta temporada con "Les Troyens"de Berlioz, con la Fura dels Baus en lo escénico y nada menos que Valery Gergiev en la dirección musical de la excelente orquesta de la comunitat valenciana, este magno buque de la lírica parece que nos regala un año mas extraordinarias versiones de operas de repertorio y otras no tanto, destacando la vuelta al compositor Vicent Martin i Soler después del "L'arbore di Diana"del año pasado, este nos encontramos "una cosa rara". Y esperemos que sigan programandolo, porque ya era hora de rescatar a un compositor que estuvo en su época en la misma altura y posición como compositor que un Mozart o un Salieri.
A lo mejor lo único que he echado de menos es Wagner, ya que desde las primeras temporadas se ha programado y a Richard Strauss, aunque al parecer se podría programar un titulo en el Festival del Mediterráneo, ojala así sea.



viernes, 23 de octubre de 2009

SUSAN DUNN

A lo largo de la historia de la opera existen casos de cantantes que han estado en los mejores teatros, con los mejores artistas y batutas del momento, y que no han alargado sus carreras demasiado. Este es el caso de Susan Dunn, cantante norteamericana, que brillo sobre todo en Verdi y que desapareció del mapa después de triunfar sobre todo en el Teatro Comunale de Bolonia. ¿Que fue lo que llevo a retirarse de una manera tan rotunda a una artista con tantas posibilidades vocales?.
Para quien no la conozca recomiendo un "I vespri siciciliani" de Verdi en el Comunale de Bolonia del año 89, con Chailly en el foso, y descubrirá una soprano de hermoso timbre, sensible y personal, capaz de arrancar una ovación de las que ya no se regalan así como así, en el aria "Arrigo, ah parla un core". Incluso le llegan a pedir un bis.
También en el Comunale de Bolonia existe una "Giovanna d'Arco" muy interesante, en la que la Dunn, a pesar de no ser la voz idónea para el personaje, sabe sacar partido a una partitura que aun siendo del Verdi primero, no resulta nada fácil por esa presencia belcantista.
Seguramente de no haberse retirado tan pronto, Dunn hubiera dejado mas testimonios de su arte.

STUDER COMO DONNA ANNA EN DON GIOVANNI

HE AQUI UNA MUESTRA DEL ARTE DE STUDER

martes, 20 de octubre de 2009

CHERYL STUDER, DIVA DE LOS 90


La primera entrada la dedico a la cantante que hizo que yo me interesara por esto de la opera. Era mas o menos mediados de los 90 y tenia puesta la 2 de tve, estaban poniendo "Attila" de Verdi, con Studer, Ramey, Zancanaro y Muti dirigiendo. Me enamore de la música, y a partir de ese momento empezó mi ansia por escuchar mas opera. Studer fue una cantante controvertida, en estos momentos dedicada a recitales y enseñando a jóvenes cantantes, pero para mi es de esas voces que ya no volverán. He leído criticas muy destructivas del trabajo de Studer, cosas como que calaba la voz o que cancelaba demasiadas funciones, y yo pienso que era su forma de cantar, quizá no muy ortodoxa paro los que la criticaban, pero una voz con personalidad y calidez que brilló en repertorios tan diferentes como Mozart, Verdi, Wagner o Strauss. Además dejo una discografía de vértigo, hoy día casi inimaginable, de operas y recitales. Destacaré para quien no este muy familiarizado con su arte, su Elsa de "Lohengin" con Abbado, en dvd y cd, su "Salome" con Sinopoli para DG o su Donna Anna "Don Giovanni" con Muti para el sello EMI.